Опубликовано: 06.03.2023
Одни называют творчество этого украинского художника типичным проявлением социалистического реализма. Родился он в городе Глухове, но основную часть жизни прожил в Одессе, где писал картины преимущественно в советское время и соответствующей тематики. Другие называют его импрессионистом, и в этом тоже есть своя правда, поскольку Константин Матвеевич Ломыкин https://socrealizm.com.ua/gallery/artist/lomykin-km-1924 реалистом был, пожалуй, только в плакатах, а на главных его картинах проглядывала именно та размытость окружённых воздухом предметов, которая присуща импрессионизму. В конце концов, однажды кто-то из критиков метко назвал стиль Ломыкина социалистическим импрессионизмом, - так, наверное, оно и есть.
Многие украинские художники жили и учились во Франции в конце девятнадцатого и в начале двадцатого века. Разнообразие музеев, салонов, выставок ведущих мастеров не могло не сказаться на их творчестве и мироощущении.
Концепцию импрессионизма в ту пору составляли следующие особенности:
Художники-импрессионисты активно экспериментировали с цветом, показывали жизнь городов во всём её многообразии. Но если французские художники большое внимание уделяли процессу урбанизации, то многие украинские импрессионисты писали пронзительные сельские пейзажи со старинными усадьбами и деревенскими хатами.
В советское время художнику было трудно отдаляться от концепции социалистического реализма, но Константин Матвеевич смог выработать свой особый стиль. Его заметили ещё в Одесском художественном училище, которое он закончил в 1951 году. В 154 году он выставил в свет, пожалуй, самоё эпическое полотно тех лет – картину о Богдане Хмельницком над телом убитого врагами казака.
Сегодня работы этого самобытного художника есть не только в музеях Украины. Они содержатся в частных коллекциях в Германии, Франции, Японии и многих других стран. Многие высоко ценят его натюрморты и пейзажи. Некоторые коллекционеры считают их даже лучше тематических картин. Очень удачно у него получались букеты, - вот цветы на его картинах – это чистый классический импрессионизм. Они буквально переполнены светом и воздушностью. Да и люди на его картинах никогда хмурыми не изображались.
